DAVID JURITZ - premier violon des London Mozart Players.
" Lorsque j'ai commandé mon violon à Brian Lisus, nous avons passé un certain temps à discuter de ce que je recherchais dans un instrument. Six ans plus tard, je dois dire que je suis ravi du résultat de notre discussion. J'ai joué de mon violon Lisus dans les deux instruments d'orchestre. et des groupes de chambre et j'ai trouvé que c'était un instrument de grand caractère, alliant un son souple à une réelle puissance de portage. C'est un violon réactif avec une sonorité homogène et riche sur toute sa tessiture. Comme je l'attendais d'un superbe artisan, il a produit un violon qui est agréable à l'œil tout en étant des plus gratifiants à jouer. "
Commentaires
par des musiciens qui jouent de mes instruments
PROFESSOR WALTER MONY - was sub principal of the London Symphony Orchestra and professor emeritus at Wits University._cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_Walter est décédé en janvier 2009.
" Le violon fabriqué pour moi par Brian Lisus en 1988 intitulé 'Mechaieh' correspond à la viole rauque et sensuelle de mon français ( Nicholas Lupot ) et l'éclat scintillant de mon Italian ( Pressenda ). "
ROBYN GLASSON - est un altiste de l'Orchestre symphonique de San Diego. Elle est également Alto solo de l'Orchestre de chambre de San Diego.
"Mon alto Lisus nommé 'Ubuntu' est un plaisir à jouer car il me présente une grande variété de couleurs de tons parmi lesquelles choisir pour les différents contextes dans lesquels je me trouve - orchestre, chambre et solo. Le ton est uniforme et riche avec des sons impressionnants. portant le pouvoir."
De : Jessica Mary Clarke [jmaryclarke@gmail.com]
Envoyé : Dim 22 juillet 2012 à 17h59
À : brian@lisusviolins.com
Cher Brian,
Je viens d'arriver à la maison. Je suis bouleversé par mon nouveau violoncelle. C'est vraiment tout ce dont j'ai toujours rêvé et espéré qu'un violoncelle soit pour moi un jour. J'ai toujours pensé qu'un violoncelle avait sa propre âme, mais maintenant j'en suis convaincu. De plus, que l'âme résonne avec celle du bon joueur de l'instrument et ce que je trouve si beau, c'est que vous êtes clairement le canal le plus parfait pour cette connexion. Non seulement votre savoir-faire est aussi accompli qu'il est, mais quelque part dans ce processus de fabrication d'un instrument pour une personne en particulier, il y a une véritable magie en jeu dans le fait que vous avez donné à ce violoncelle l'âme que je recherchais.
C'est tellement inspirant pour moi et quel voyage extraordinaire et passionnant ce sera pour moi maintenant de donner vie à cet être magnifique. Je suis profondément ému et je me sens vraiment béni de prendre cet instrument. Je vous remercie de tout mon cœur et j'espère lui rendre justice.
Avec amour et merci,
Jessica.
KARIN GAERTNER - a occupé le poste d'alto solo à l'Orchestre philharmonique du Cap.
"Mon alto Lisus, 'Ilanga', a mis fin à une longue recherche d'un instrument qui possédait à la fois la chaleur et l'uniformité de ton requises pour la musique de chambre ainsi que la clarté et la projection nécessaires pour l'exécution en solo. En plus d'être magnifiquement conçu et agréable au oeil, sa réactivité en fait un plaisir à jouer."
PHILIPPE CAUCHEFER - Violoncelliste solo - Orchestre de Chambre de Cannes (FRANCE)
" En avril dernier, j'ai eu l'occasion de rencontrer Brian Lisus au Cap. En effet, je cherchais un violoncelle de grande qualité car je faisais deux concerts en Afrique du Sud avec ma pianiste Marika Hofmeyr. Brian m'a immédiatement proposé de jouer sur son violoncelle "nouveau né" dédié à Joe Sack. Quelle expérience enchanteresse ! Son violoncelle était vraiment incroyable, beau, très facile à jouer et avec un son très chaud et homogène. Je l'ai adopté tout de suite et j'aimerais beaucoup rejouez-le. Brian est un excellent luthier et je lui souhaite tout le succès qu'il mérite.
LINDA KIDWELL - Alto principal secondaire de l'English National Ballet.
" J'ai eu la chance d'acquérir l'alto 'Lusikisiki' au début de ma carrière. Il possède tous les attributs essentiels d'un grand instrument d'orchestre ; une vaste palette de couleurs et de gamme dynamique, un capacité à se fondre tout en apportant une contribution positive au son collectif, et un bel équilibre et régularité de tonalité sur les cordes.La projection et la réponse rapide sont excellentes, avec une brillance particulière dans les registres supérieurs complétant magnifiquement la riche sonorité de la corde C. La plus grande joie de jouer de cet alto est la liberté artistique de l'instrumentiste, sûr de savoir que l'alto répondra à ce qu'on lui demande de faire. C'est cette polyvalence et cette flexibilité du son qui me procurent tant de plaisir et c'est pour c'est la raison pour laquelle j'apprécie tellement mon alto Lisus."
PETER MARTENS - Soliste et artiste d'enregistrement
" J'ai eu le privilège d'essayer de nombreux instruments modernes et je ne me souviens pas d'un plus fin que votre dernier. Il est assez grand, mais très élégant et je n'ai rien trouvé à redire à la belle fabrication. Le son est exceptionnellement clair et bien que Je ne dirais pas qu'il est fort, il ne manque pas de puissance. Le timbre a une qualité bien ronde avec suffisamment de volume pour servir le soliste de concerto de classe mondiale d'aujourd'hui. J'ai particulièrement aimé la facilité avec laquelle on pouvait jouer dans les registres très aigus de chaque Bien qu'il n'y ait pas de manque de brillance dans le ton, je préfère personnellement un chevalet légèrement plus haut qui peut encore améliorer ce département. Je dois souligner que même si je préfère le chevalet plus haut, il n'y avait aucun bourdonnement d'aucune sorte. Le violoncelle a un son très uniforme et pour cette raison, je recommanderais un ensemble de cordes Larson édition soliste (avec le C normal car le Soloist C n'est pas encore sorti) J'utilise celui-ci sur mon Locy Hill qui a une régularité de tonalité similaire. serait honoré d'o wn un tel instrument et ne peut que rêver de la beauté du ton se développant à mesure que l'instrument au son déjà magnifique vieillit.
Pour résumer : Ce violoncelle est dans une classe avec les meilleurs instruments fabriqués aujourd'hui et à un prix extrêmement raisonnable ! "
AVIGAIL BUSHAKOVITZ - elle étudie actuellement le violon avec Sylvia Rosenberg au Juilliard de New York.
" Brian Lisus a fabriqué mon violon en août 2000. Je n'étais passé que récemment à un violon pleine grandeur de mes trois quarts. Naturellement, ma première réaction à l'âge de 12 ans à mon nouveau Le violon était ravi de la plénitude du son, de la beauté de l'instrument et de la richesse du son Au cours des huit dernières années, à mesure que mon expérience, mes connaissances et mes compétences ont grandi, j'ai de plus en plus apprécié le travail de Brian.
J'étudie actuellement le violon à la Juilliard School of Music de New York, et le violon a été mon fidèle compagnon à travers l'Afrique du Sud, l'Europe et les États-Unis. Le violon a une maturité assez phénoménale pour un instrument relativement jeune. Mon violon me permet de jouer avec une variété de couleurs tonales. En plus de sa sonorité forte qui peut porter et de la douceur dans le ton, l'instrument est une vraie beauté. La précision de Brian est particulièrement admirable - le rouleau seul est très délicatement coupé. J'adore la couleur, sans même parler du dessin exquis au dos réalisé par Caryl Blomkamp, qui rend mon instrument encore plus unique. J'apprécie particulièrement le professionnalisme et l'affection de Brian pour chacun de ses instruments. Il est toujours prêt à travailler sur mon violon, parfois sans préavis ! Il le traite avec amour et le plus grand soin, et j'aime voir le plaisir qu'il prend dans le résultat final de son travail. Merci pour mon violon, Brian! "
De : Brown, Michael J. [brown@ryanlaw.com]
Envoyé : jeudi 11 octobre 2007 18h05
À : violinafrica@gmail.com ; blisus@intekom.co.za
Objet : salutations d'un violoniste à Seattle
Brian --
J'ai rencontré David Juritz à Seattle cette semaine et tous les deux l'ont entendu jouer et moi-même avons joué de votre violon. C'est un bel instrument avec une belle tonalité - réactif, équilibré, expressif, rapide, formidable sous l'oreille et à distance. Au cours des derniers mois, j'ai joué quelques Stradivari à New York, un bon Gaudagnini, deux Gaglianos, un JB Vuillaume et un Ste. Cécile Vuillaume, un Landolfi (comme celui sur lequel j'ai grandi, mais authentique !) et quelques autres gros violons. Les violons sont comme les gens, et l'appréciation qu'en a un joueur est limitée, en quelque sorte, par l'intelligence mutuelle, la facilité mutuelle et le désir. Votre violon était tout ce que je demandais, et plus que ce à quoi je m'attendais. Félicitations.
Cordialement,
Mike Brown
De : Kenneth Koransky [TENORONE@MSN.COM]
Envoyé : Mar 19/06/2007 03h47
À : blisus@intekom.co.za
Objet : Mon nouveau violon "La Zingara"
Cher Brian,
Je vous écris pour vous donner une mise à jour sur mon nouveau violon, qui, vous le savez, a été suspendu pour la première fois le 2 février de cette année, ce qui fait qu'il a à peine quatre mois. Dès la toute première note jouée sur cet instrument, j'ai su que vous aviez en fait créé un véritable chef-d'œuvre, un violon de concert, avec un son de classe mondiale. Maintenant, quelques mois plus tard, ce violon ne cesse de me ravir et de m'étonner. J'en joue presque tous les jours et son son a gagné non seulement en taille, mais en chaleur, rondeur et sonorité. C'est un plaisir de jouer et les rares occasions où j'ai fait jouer d'autres violonistes, c'est encore plus merveilleux à écouter. La corde de sol est sombre , boisé et sonne comme un vrai violon italien de concert vieux de quelques centaines d'années. Les autres cordes s'envolent avec brillance et beauté. J'ai récemment eu Ivan Simonovic, qui travaille avec René Morel et est considéré comme l'un des plus grands experts mondiaux du violon et du son pour examiner le violon. Simonovic a travaillé sur de nombreux Stradivaris de concert, de Del Jesu, dont la Panette d'Isaac Stern, ainsi que Guarnerius de Menuhin. Il est extrêmement apprécié dans le monde des solistes de premier plan qui lui font confiance pour s'assurer que les réglages de leurs violons sont optimaux, j'étais donc impatient de l'avoir voir mon violon._cc781905-5cde-3194 -bb3b-136bad5cf58d_ Il tint le violon pendant quelques minutes, le tournant d'un côté et de l'autre. Après environ dix minutes, il a été très élogieux à propos de votre savoir-faire magistral et de votre fabrication parfaite. "Maintenant, il est temps de l'entendre !" il a dit. Il a d'abord joué et ensuite j'ai joué. Il a adoré le ton. Il a dit que s'il y avait un domaine dans lequel les violons modernes ne pouvaient pas rivaliser avec les anciens Italiens, c'était en haut de la corde G. Eh bien, La Zingara n'a pas déçu. La clarté et la beauté de la corde de sol de ce violon, même dans les notes les plus aiguës, l'ont étonné ainsi que moi. "Excellent, très inhabituel pour un tout nouveau violon !" il s'est excalmé. Un autre violoniste fabuleux qui a étudié avec Heifetz l'a joué et a estimé qu'il deviendrait un instrument de concert de classe mondiale. Alors que dire de plus à part merci pour ce magnifique violon. Vous ne pouvez pas imaginer à quel point je l'apprécie et j'aime y jouer. Il est tellement réactif et je suis ravi de sa croissance quotidienne. J'espère que vous serez bientôt aux États-Unis, afin que vous puissiez entendre par vous-même à quel point il a mûri et s'est ouvert depuis que vous l'avez enfilé. J'espère aussi qu'Elmar Oliveira, que je connais personnellement, y jouera plus tard cet été. Il aime les violons contemporains, et je suis sûr qu'il va être très impressionné par mon magnifique violon.
Meilleurs vœux,
Kenneth Koranski
PETA ANN HOLDCROFT / RICHARDSON - est violoncelliste solo associé de l'Orchestre symphonique national d'Afrique du Sud.
" Mon violoncelle Brian Lisus, fabriqué en 1994 a un beau son chaud, fort et résonnant et est un plaisir à jouer. Il a une riche couleur brun rouille et la finition est superbe. "
De : "Kenneth Choo" [Kenneth.Choo@AMmy.ey.com Lundi 6 décembre 2004 2:06 ]
Envoyé : jeudi 11 octobre 2007 18h05
À : blisus@intekom.co.za
Objet :Bonjour Brian, juste pour dire bonjour et vous donner une mise à jour
Salut Brian,
J'espère que tu vas bien ? Ici Kenneth Choo, je ne sais pas si vous vous souvenez de moi, mais vous avez fabriqué mon magnifique violon "Tse Yun" en 1994 (je suis l'un des nombreux anciens élèves de Walter Mony). Je pensais juste à vous et je voulais vous faire savoir à quel point mon instrument continue d'être incroyable. Étant dans le monde du travail maintenant, j'ai moins de temps à consacrer à la pratique et à la pratique de mon violon, donc les progrès sont plus lents à venir (en particulier les progrès techniques) mais dernièrement, j'ai fait l'une de ces transitions importantes au cours du développement d'un joueur et j'arrive encore une fois pour réaliser à quel point vos instruments sont incroyables.
La semaine dernière, mon Tse Yun m'a montré plus de son incroyable polyvalence dans la couleur tonale et la texture et la facilité de jeu ! Dans le passé, je me suis résolument concentré sur mon développement technique (étant un débutant tardif et trop zélé). Bien que je reste insatisfait de mes nombreuses lacunes, j'ai découvert qu'il y a tellement plus à faire de la musique que la simple capacité technique de maîtriser un instrument. Dieu sait qu'il existe d'innombrables enregistrements techniquement impressionnants (par exemple, les caprices de Pagannini joués à une vitesse fulgurante) qui laissent l'auditeur insatisfait. Je pratiquais quelques sonates et partita solo de Bach et j'ai soudainement découvert une "voix". Je veux dire, alors que j'essayais de comprendre les subtilités des notes individuelles, j'ai soudainement entendu un message dans la musique, comme si un chanteur prononçait des paroles. Alors que je rejouais le mouvement en me concentrant sur la découverte de plus de ces messages (phrasé non technique, je suppose que c'est ce qu'il est), le Tse Yun m'a laissé tellement de place pour l'expérimentation. Oh mon Dieu, c'est comme si je n'avais jamais vraiment joué du violon auparavant. Quelle grande chose j'ai en ma possession. Merci encore pour votre magnifique création.
Votre gratitude,
Ken
PS Un de ces jours il faudra que je vous rende de nouveau visite dans votre boutique pour une retouche de vernis. Au diable ces pupitres de l'Eastman School of Music. : ) Oh, et un très Joyeux Noël à toi aussi !
De : "Maryke Lintveld" [maryke@stringalong.co.za]
Envoyé : 09 mars 2016 22h17
À : brian.lisus@icloud.com
Objet : Voeux de violon
Cher Brian,
J'ai beaucoup pensé à vous contacter ces derniers temps et je viens d'accéder à votre charmant site Web pour trouver votre adresse e-mail.
La raison principale est de vous dire à quel point j'apprécie mon instrument (“Ucucula”) depuis 84 quand vous l'avez fabriqué pour moi à Wellington. Je n'oublierai jamais l'émotion de le voir accroché à l'un des arbres en train de sécher après le premier vernis ! Il m'a bien servi pendant toutes ces 32 années - dans l'enseignement, dans les orchestres et au cours des 20 dernières années environ, jouant des concerts partout. Beaucoup de gens commentent le son, en particulier un accordéoniste avec qui je travaille beaucoup, qui dit que c'est le meilleur violon qu'il ait jamais entendu ! C'est toujours le seul instrument que j'utilise et je demande toujours à mes voisins quand je pars en week-end ou en vacances occasionnelles, le seul objet qu'ils doivent conserver en cas d'incendie dans l'immeuble !
L'enseignement est ma principale occupation et j'ai actuellement 25 étudiants de tous âges, formes et talents, travaillant à la Johnman Music School (www.johnmanmusicschool.co.za) à Stellenbosch et j'ai l'intention de continuer à faire jusqu'à ce que je ne puisse plus !
Je célèbre vraiment la vie et le travail, les amis et la famille et je me considère extrêmement béni de pouvoir encore vivre ici à Stellenbosch et de pouvoir travailler. Au cours des dix dernières années environ, j'ai dû subir une arthroplastie de la hanche et du genou et une opération du dos en raison d'une grave blessure dans la vingtaine, mais sinon, la vie est belle. (Une chose est sûre cependant, je ne monte décidément plus à moto !)
J'espère que vous êtes dans une position similaire (moins le matériel supplémentaire bien sûr !) et que vous êtes très heureux aux États-Unis !
Appreciations approfondies,
Maryke Lintvelt
De : "Johanna Maenz"
Envoyé : 30 janvier 2016
À : brian.lisus@icloud.com
Objet : Vous vous souvenez de Hefzi-Bah ?
Cher Brian,
Il y a longtemps que nous nous sommes rencontrés. Tu m'as fait un violoncelle en 2002 alors que j'avais à peine 14 ans. Son nom est « Hefzi-Bah ».
Hier, je suis allé chez un grand luthier ici en Allemagne et je lui ai montré l'instrument. Je voulais qu'il le regarde, car au cours des 14 dernières années, je n'ai été qu'une seule fois chez un luthier. Il l'a regardé, quelque peu étonné, et m'a juste dit "Félicitations". Et: "Un super instrument, une construction spéciale, tout va bien. Profitez-en!" Me voilà donc après 14 ans pour vous dire merci.
Qu'est-il arrivé à moi et à mon violoncelle jusqu'à aujourd'hui : 2006, j'ai commencé à étudier la musique et les mathématiques pour être professeur à l'école primaire. J'ai joué mon examen final sur Hefzi-Bah en 2009 avec les meilleures notes ! Peu de temps après l'examen de violoncelle, j'ai donné naissance à notre fille et j'ai terminé les examens restants. Malheureusement, j'ai arrêté de jouer du violoncelle à cause de cette situation.
En Allemagne, vous devez suivre des cours à l'école et passer un deuxième examen après l'université. J'ai commencé les cours alors que notre fille n'avait qu'un an.
Les cours m'ont été très précieux. Après six mois, j'ai fait une pause. Mon professeur m'a alors recommandé pour un poste de professeur de violoncelle. Donc, aujourd'hui, je travaille quelques heures comme professeur de violoncelle et j'aime beaucoup ça.
En 2013, j'ai donné naissance à notre fils. Ce jour-là, je suis allé à l'école de musique, car nous nous y sommes rencontrés avec quatre ou cinq violoncellistes et avons joué ensemble. Les contractions de naissance ont déjà légèrement commencé à ce moment-là, mais la musique était extrêmement bonne pour mon corps et mon âme.
Environ quatre heures plus tard, j'ai tenu notre fils dans mes bras après une courte et belle naissance. D'une manière ou d'une autre, le violoncelle et moi avons grandi ensemble et essayons maintenant d'être des adultes :-) C'est mon âme sœur, même si j'oublie souvent. Je ne suis pas une star du violoncelle, mais j'aime faire de la musique et être professeur de violoncelle.
Salutations d'Allemagne,
Johanna with Hefzi-Bah. _cc781905-5cde-3194-bb3b- 136bad5cf58d_ _cc781905-5cde- 3194-bb3b-136bad5cf58d_ Retour en haut
MICHAEL DUFFET - Cleveland Institute of Music, Université de Yale et prépare actuellement un doctorat en interprétation de violon à l'Université de Boston.
" Brian Lisus m'a fabriqué un violon en 2009. Je n'ai jamais regardé en arrière depuis ! La fabrication est de la plus haute qualité : Même dès la première fois qu'il a été joué, les gens ont commenté sa résonance et sa plénitude de son, et je reçois toujours beaucoup de commentaires positifs sur la belle sonorité du violon. J'aime le fait que chacune des quatre cordes soit parfaitement équilibrée, ce qui donne un son constant et de haute qualité. J'aime beaucoup le jouer car il est si réactif et se sent si naturel sous mon des doigts.
J'ai aussi vraiment apprécié et apprécié le fait que Brian me tienne au courant des développements tout en fabriquant le violon et qu'il soit toujours disponible pour tout travail mineur requis sur le violon. C'est le seul violon avec lequel j'ai pratiqué et joué au cours de mes années d'études au Cleveland Institute of Music, à l'Université de Yale et actuellement à l'Université de Boston, période au cours de laquelle il a reçu de nombreux commentaires positifs de la part des étudiants et des professeurs.
Bref, après une décennie à jouer de ce violon, je suis toujours aussi satisfait de ce merveilleux instrument."
De :クライスオルガン・チェンバロ工房
Envoyé : 15 mai 2017 à 5h09
À : brian.lisus@icloud.com
Cher Brian,
Nous sommes heureux que vous soyez arrivé à la maison en toute sécurité. Nous avons apprécié votre visite et nous vous remercions de partager de nombreuses histoires avec nous. N'hésitez pas à revenir, vous êtes toujours les bienvenus. Nous pensons que vous avez des liens avec le Japon.
Après être revenu de l'aéroport, j'ai sorti le violoncelle doré de l'étui, je l'ai regardé et joué. C'est merveilleux, je l'adore et je suis très heureux que vous m'ayez apporté ce précieux instrument.
Il y a plusieurs années, je pensais à un nouveau violoncelle et je me suis dit que je n'aimais pas trop ce son avec ce timbre fort, szzzzzzzzzz, vous voyez ce que je veux dire. Quand j'écoute certains professionnels j'entends cette forte sonnerie. J'aime ce ton compact et rond que j'entends de Kintogin et pour moi il est important qu'il vibre jusqu'à mon cœur.
Allez-y doucement et reposez-vous bien !
Cliquez pour sound
RAFAEL VAZQUEZ GUEVARA - violin performance graduate UCSB.
"Dear Brian, I listened to the clips you took for me, and I'm absolutely amazed by how incredible it sounds! It's unbelievable—such a luscious, sweet tone with that huskiness I love. I can't wait to break it in and hear how the sound evolves. I'm extremely happy and so grateful for your masterpiece. I'll keep you posted on how the sound develops. Choosing you to make my violin was the best decision I've made. Thank you so much! " (August 2024)